بایگانی برچسب برای: آموزشگاه موسیقی در شمال تهران
برای یادگیری موسیقی کدام ساز را انتخاب کنیم
انتخاب “بهترین” ساز برای شروع یادگیری موسیقی تا حد زیادی به سلیقه، علاقه و هدف شما بستگی دارد. با این حال، برخی از سازها به دلایل مختلف به عنوان انتخاب‌های محبوب و مناسب برای شروع شناخته می‌شوند:
- گیتار: گیتار یکی از محبوب‌ترین سازها در جهان است و به دلیل در دسترس بودن، قیمت مناسب و تنوع سبک‌های موسیقی که می‌توان با آن نواخت، گزینه بسیار خوبی برای شروع است. گیتار هم انواع آکوستیک (بدون نیاز به برق) و هم الکتریک (نیاز به آمپلی‌فایر) دارد.
- کیبورد/پیانو: کیبورد یا پیانو به دلیل داشتن صفحه کلید استاندارد، ابزار بسیار خوبی برای یادگیری تئوری موسیقی و آشنایی با نتها است. همچنین، کیبوردها معمولاً ارزان‌تر و قابل حمل‌تر از پیانوهای آکوستیک هستند.
- یوکللی (Ukulele): یوکللی یک ساز کوچک و شبیه گیتار است که تنها 4 سیم دارد و یادگیری آن بسیار آسان‌تر از گیتار است. یوکللی صدای شاد و دلنشینی دارد و برای نواختن آهنگ‌های پاپ و فولک بسیار مناسب است.
- فلوت ریکوردر: فلوت ریکوردر یک ساز بادی بسیار ساده و ارزان است که یادگیری آن به خصوص برای کودکان بسیار آسان است. فلوت ریکوردر به عنوان یک ابزار آموزشی خوب برای آشنایی با نتها و ریتم‌ها شناخته میشود.
نکاتی که در انتخاب ساز باید در نظر بگیرید:
برای یادگیری موسیقی کدام ساز را انتخاب کنیم
- علاقه: مهم‌ترین عامل در انتخاب ساز، علاقه شما به آن است. اگر به صدای یک ساز خاص علاقه دارید، احتمال اینکه انگیزه بیشتری برای یادگیری آن داشته باشید، بیشتر است.
- هدف: هدف شما از یادگیری موسیقی چیست؟ آیا می‌خواهید در یک گروه موسیقی بنوازید؟ یا فقط می‌خواهید برای لذت شخصی بنوازید؟ پاسخ به این سوال می‌تواند در انتخاب ساز مناسب به شما کمک کند.
- بودجه: قیمت سازها بسیار متفاوت است. قبل از انتخاب ساز، بودجه خود را در نظر بگیرید.
- اندازه و وزن: اگر فضای کمی دارید، یک ساز کوچک و قابل حمل مانند یوکللی یا فلوت ریکوردر می‌تواند گزینه مناسبی باشد.
- منابع آموزشی: اطمینان حاصل کنید که منابع آموزشی مناسبی برای ساز انتخابی خود در دسترس دارید (مانند کتاب، آموزش آنلاین، معلم خصوصی).
پیشنهاد:
بهترین راه برای انتخاب ساز مناسب، امتحان کردن چند ساز مختلف است. به یک فروشگاه موسیقی بروید و از آنها بخواهید که به شما اجازه دهند چند ساز را امتحان کنید. همچنین، می‌توانید با نوازندگان مختلف صحبت کنید و از آنها در مورد تجربیاتشان بپرسید.
در نهایت، به یاد داشته باشید که هیچ “بهترین” سازی برای همه وجود ندارد.
بهترین ساز برای شما، سازی است که از نواختن آن لذت ببرید و انگیزه داشته باشید که به یادگیری آن ادامه دهید.
آموزشگاه موسیقی شرق تهران – ثبت نام کلاس موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – نکات مهم برای آموختن و تمرینات پیانو –
آموزشگاه موسیقی بانوان
نخستین زن خواننده و مادر آواز ایران کیست
مادر آواز ایران
قمرالملوک وزیری وی نخستین زن خواننده ایرانی بود که صدایش ضبط شد و نخستین زنی بود که در ایران بدون حجاب بروی صحنه رفت.
مهم‌ترین عامل موفقیت شتابنده او، نیاز زمانه به نو شدن و دگرگونی بود.
قمرالملوک وزیری،نام شناسنامه‌ای‌اش پیش‌تر «قمرخانم سید حسین‌خان» بود، «قمر در ۱۲۸۴ شمسی در تاکستان قزوین چشم به جهان گشود.
پدرش سید حسن چهار ماه قبل از تولد او درگذشته بود. از دامان مادرش که طوبی نام داشت بیش از هشت ماه بهره‌مند نشد و از هشت ماهگی تحت تکفل و سرپرستی مادربزرگش خیرالنساء ملقب به افتخار الذاکرین قرار گرفت».
در ۱۸ ماهگی مادرش به دلیل ابتلاء به بیماری حصبه درگذشت و از این زمان تحت سرپرستی مادربزرگش که روضه‌خوان زنانه حرم ناصرالدین شاه بود قرار گرفت.
او در جایی گفته‌است: «من مدیون تربیت اولیهٔ خودم هستم.
چرا که همان پامنبری کردن‌ها به من جرأت خوانندگی داد.»
در جوانی پس از آشنائی با مرتضی نی‌داود با ردیف موسیقی ملی آشنا شد و راهش را برای کسب تجربیات از استادان دیگر هموار ساخت.
کار پیشرفت قمر در مدتی کوتاه به آنجا رسید که کمپانی «هیز ماسترز ویس» به خاطر ضبط صدای او دستگاه صفحه پر کنی به تهران آورد.
بعد از آن کمپانی «پولیفون» هم آمد. به گفته ساسان سپنتاو امیر جاهد ۲۰۰ صفحه از قمر ضبط شده‌است.
قمر نخستین کنسرت خود را در سال ۱۳۰۳ در گراند هتل برگزار کرد.
روز بعد نظمیه از او تعهد گرفت که بی حجاب کنسرت ندهد زیرا در آن زمان، زنان بی چادر را در خیابان‌ها دستگیر می‌کردند و به کلانتری‌ها و بازداشتگاه‌ها می‌بردند.
اما این اتفاق باعث ریختن ترس زنان از خوانندگی و ورود خوانندگان دیگری چون ملوک ضرابی و روح‌انگیز شد.
قمر عواید کنسرت را به امور خیریه اختصاص داد.
قمر در سفر خراسان در مشهد کنسرت داد و عواید آن را صرف آرامگاه فردوسی نمود.
در همدان در سال ۱۳۱۰ کنسرت داد و ترانه‌هایی از عارف خواند.
وقتی نیرالدوله والی خراسان چند گلدان نقره به او هدیه کرد آن را به عارف پیشکش نمود.
با این که عارف مورد غضب والی و دستگاه رضاشاه بود.
در سال ۱۳۰۸ به نفع شیر و خورشید سرخ کنسرت داد و عواید آن به بچه‌های یتیم اختصاص داده شد.
گشایش رادیو ایران در سال ۱۳۱۹ صدای قمر را به عموم مردم رساند.
قمر در ۱۵ سالگی به ازدواج یک صاحب منصب در آمد و پس از یک ماه طلاق گرفت.
بعدها که ۳۰ ساله بود (۱۳۱۴)، به عقد امین‌التجار درآمد که این ازدواج هم دوام نیافت.
او اگر چه اهل سیاست نبود اما مراوداتش با دولتمردان از او هنرمندی آگاه به مسائل سیاسی پدید آورده بود.
شهرت قمر به جایی رسیده بود که او در مورد شرکت در میهمانی‌ها و جشن و سرورها خود تصمیم می‌گرفت
و غالباً دعوت خانواده‌های تهی دست را بر پذیرش دعوت بزرگان ترجیح می‌داد و بارها جواهرات اهدایی بزرگان
را پس می‌فرستاد و یا میان نیازمندان تقسیم می‌کرد.
با وجود رقابت با ملوک ضرابی و روح‌انگیز، دوستی صمیمانه‌ای بین آنها وجود داشت.
ملوک ضرابی دربارهٔ وی گفته است: «قمر زیاد من و امثال من را جدی نمی‌گرفت.
خود را بالاتر از ما می‌شمرد. البته بالاتر هم بود. میان ما بیشتر رفاقت بود تا رقابت».
همچنین بنان در وصف این بانو گفته: «قمرالملوک ام کلثوم ایران است.»
آوازه بلند قمر در جرگه روشنفکران و قلم به دستان زمانه نیز پیچید.
شعرها برایش سرودند و مقالات تحسین آمیز بر کنسرت‌های او نوشتند.
او نیز شعر شاعران نام یافته را در کنسرت‌های خود به کار می‌گرفت و برخی از اجراهای خود را به آنان تقدیم می‌کرد.
عارف قزوینی، ایرج‌میرزا وتیمورتاش وزیر دربار، شیفته او شده بودند.
با وجود مخالفت دولت جمهوری اسلامی با ذکر نام قمرالملوک وزیری، صدیق تعریف آلبوم ماه بانو را برای بزرگداشت او خواند و منتشر کرد.
وی در نوع دوستی و بخشش افراط داشت بطوریکه اواخر عمر خود را به تنگدستی گذراند.
قمرالملوک وزیری در تاریخ ۱۴ مرداد ۱۳۳۸ در شمیران،بر اثر سکته مغزی در گذشت.
وی در گورستان ظهیرالدوله ،بین امامزاده قاسم و تجریش شمیران به خاک سپرده شده است.
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی سه راه اقدسیه و اندرزگو منطقه یک 1 – آموزشگاه موسیقی در شمال تهران – آموزشگاه موسیقی ناردونه خیابان سه راه اقدسیه – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی اندزگو – استاد آواز علی زند وکیلی – آموزش فلوت – آموزش نی هفت – ثبت نام کلاس موسیقی – آموزش قانون – آموزش تنبور – تمرین موسیقی آموزش قیچک آموزش ساکسیفون – آموزش گیتار الکتریک – آموزش درامز – آموزش کمانچه – آموزش چنگ – –آموزش نی آموزش عود – تاثیر موسیقی بر حافظه و آلزایمر – چگونه استرس از صحنه و اضطراب اجرا را از خود دور کنیم – تئوری موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آرپژ در موسیقی چیست ؟ – اورتور در موسیقی به چه معنای است ؟
نخستین زن خواننده و مادر آواز ایران
اورتور در موسیقی به چه معنای است ؟
اورتور : قطعه و یا ملودی ابتدای اهنگه که به معرفی اهنگ می پردازه و نت های ملودی اورتور تقریبا با ملودی اصلی
کار یکی هست – اورتور از درجات اصلی ملودی اصلی به دست می یاد.
به عبارتی ساده تر :
اورتور شروع کار هستش درواقع پارت ِ ابتداییه کار خواننده نمیتونه یکدفعه کلام رو شروع کنه میشه گفت تا حدی آماده
سازی ِ گوش ِ مخاطب هستش و میتونه به هر شکل و با هر ساز و آوایی شروع بشه امکان داره خیلی ملایم بیاد و یا
اینکه یه فیل (پاساژ) داشته باشه و با درام شروع بشه بستگی به سلیقه ی تنظیم کننده و آهنگساز داره
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی سه راه اقدسیه و اندرزگو منطقه یک 1 – آموزشگاه موسیقی در شمال تهران – آموزشگاه موسیقی ناردونه خیابان سه راه اقدسیه – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی اندزگو – استاد آواز علی زند وکیلی – آموزش فلوت – آموزش نی هفت – ثبت نام کلاس موسیقی – آموزش قانون – آموزش تنبور – تمرین موسیقی آموزش قیچک آموزش ساکسیفون – آموزش گیتار الکتریک – آموزش درامز – آموزش کمانچه – آموزش چنگ – –آموزش نی آموزش عود – تاثیر موسیقی بر حافظه و آلزایمر – چگونه استرس از صحنه و اضطراب اجرا را از خود دور کنیم – تئوری موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آرپژ در موسیقی چیست ؟ – اورتور در موسیقی به چه معنای است ؟
آرپژ در موسیقی چیست؟
? آرپژ چیست؟
در موسیقی نوعی آکورد شکسته که در آن نغمات به‌صورت متوالی از بم به زیر یا از زیر به بم اجرا میشود را آرپژ (به
فرانسوی: arpège) یا چنگسان می‌گویند.
? آرپژ به عبارتی نواختن تک به تک نتهای یک آکورد به جای اجرای همزمان آنها است. واژه فرانسوی آرپژ و ایتالیایی
آرپجیو هر دو به معنی «همانند ساز چنگ» هستند.
? صدای حاصل از آکوردی که به شیوۀ چنگسان نواخته میشود چنگسانه نامیده میشود.
? فن آرپژ در نوازندگی سازهای پیانو، چنگ و گیتار بسیار کاربرد دارد.
✔️ نکته مهم آرپژ این است که هر انگشت دارای استقلال و شخصیت خاص خود است. اغلب هر انگشت وظیفه ضربه
زدن به یک سیم مشخص را برعهده دارد.
✔️ در نواختن قطعات سرعتی آرپژها نباید مبهم و درهم گوش برسد، بلکه باید تک تک نتها با فاصله زمانی منظم و به
وضوح شنیده شود.
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی سه راه اقدسیه و اندرزگو منطقه یک 1 – آموزشگاه موسیقی در شمال تهران – آموزشگاه موسیقی ناردونه خیابان سه راه اقدسیه – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی اندزگو – استاد آواز علی زند وکیلی – آموزش فلوت – آموزش نی هفت – ثبت نام کلاس موسیقی – آموزش قانون – آموزش تنبور – تمرین موسیقی آموزش قیچک آموزش ساکسیفون – آموزش گیتار الکتریک – آموزش درامز – آموزش کمانچه – آموزش چنگ – –آموزش نی آموزش عود – تاثیر موسیقی بر حافظه و آلزایمر – چگونه استرس از صحنه و اضطراب اجرا را از خود دور کنیم – تئوری موسیقی – آموزش موسیقی کودک – آرپژ در موسیقی چیست ؟ –
موسیقی چگونه کار می کند؟
صدا از لرزش اشیا در بستر هوا تولید می شود
مقالات مفید موسیقی
این لرزش ها توسط گوش ما دریافت شده و سپس به مغز ارسال می گردند و مغز این لرزش ها را تجزیه و تحلیل و برسی میکند و نوع صدا را تشخیص می دهد،
موسیقی چگونه کار میکند؟ آموزشگاه موسیقی.
هر صدای از ارتعاش اجسام و لرزش های ناشی از این ارتعاشات در هوا تولید شده و به گوش ما میرسد، این ارتعاشات جریان یافته در بستر هوا را امواج صدا یا
sound wave می نامند.
هنگامی که در را می بندید هوا جابه جا شده و صدایی را تولید می کند، هنگامی که یک سیم گیتار را حرکت می دهید و رها می کنید باز هم هوا جا به جا شده و صدایی
را تولید می کنید.
موسیقی چگونه کار میکند؟ آموزشگاه موسیقی
همه چیز موسیقی از صدا درست شده است اما برعکس آن درست نیست یعنی هر صدایی موسیقی نیست.
یک تفاوت بزرگ بین موسیقی و بقیه صداها وجود دارد، اما چه چیزی تفاوت بین صداها را ایجاد می کند؟
برای پاسخ دادن به این سوال بهتر است شکل امواج صوتی تولید شده توسط اشیا را برسی کنیم.
امواج صوتی ناشی از بستن درب همانگونه که در شکل می بینیم نامنظم وبدون آهنگ خاصی است.
اما امواج ناشی از سیم گیتار منظم بوده و شدت امواج با یک نظم مشخص به تدریج کاهش یافته است، در واقع امواج صوتی گیتار مجموعه ای از چرخه های منظم است که به تدریج از شدتشان کاسته می شود.
موسیقی با بقیه صداهایی که می شنویم تفاوت دارد
این تفاوت به دلیل مشخصات خاص صدای موسیقی است، هنگامی که به یک موسیقی گوش می دهید در واقع مشخصات و خصوصیات خاص آن را گوش می دهید، موسیقی ممکن است آرام یا بلند
باشد ممکن است ترکیبی از ساز های مختلف داشته باشد.
اما در هر حال صدای موسیقی یک الگوی ریتمیک مشخص دارد، مجموعه این مشخصات هستند که یک صدای موسیقی را تولید می کنند.
همین نظم موجود در امواج صوتی تفاوت اصلی صدای موسیقی با صدا های غیر موسیقی است.
صدا های موسیقی به شدت منظم هستند، می توان فرکانس و همچنین زیر و بمی آن ها را تشخیص دهید.
اما صدا های غیر موسیقی ترکیبی از فرکانس های بسیار متفاوت دارند.
گوش شما این صدا ها را می شنود اما بی نظمی آن را نیز تشخیص می دهد.
البته صدا های در موسیقی داریم که منظم هستند اما فرکانس آن ها آنقدر کم است که گوش انسان آن ها را به خوبی تشخیص نمی دهد.
موسیقی ایرانی – بهترین آموزشگاه موسیقی
تخصصی ترین مرکز آموزش موسیقی در شمال تهران
با مدیریت کارشناسان ارشد موسیقی دانشگاه هنر تهران در مرکز تخصصی آموزش موسیقی در تهران.
آموزش کلیه سازهای کلاسیک، سنتی و ایرانی زیر نظر اساتید مجرب
آموزش سلفژ و آواز در سبک های مختلف
آموزش حرفه ای باله و حرکات موزون همراه با اجرای نمایش موزیکال زیر نظر مربیان متخصص
آموزش دروس تخصصی موسیقی و آماده سازی کنکور مقاطع مختلف در گرایش های مختلف موسیقی
اجرای آزمون های فصلی برای هنرجویان و اعطای مدرک پاین دوره بین المللی
برگزاری کنسرت های بزرگ برای گروه های حرفه ای در سالن های مطرح کشور
برگزاری کلاس های موسیقی افغان سازهای (طبلا، هارمونیوم و …) به صورت آکادمیک برای اولین بار در ایران
آموزش تخصصی کودکان تحت عنوان ( مهد کودک موزیکال ) بر گرفته از متد “ارف” و مبانی نوین روانشناسی کودک
کلاس های نمایش خلاق برای گروه سنی کودک و نوجوان توسط دکترای نمایش عروسکی.
موسیقی ایرانی
آموزشگاه موسیقی – کلاس موسیقی – آموزش موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش آواز – آموزش خوانندگی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزش سنتور آموزش تار – آموزش ویولن – استاد خوب – آموزشگاه موسیقی شمال تهران
آموزشگاه موسیقی هیوا – شرق تهران
( پیروزی )
خيابان پيروزى ، سه راه سليمانيه، روبروى پمپ بنزين،
ساختمان پويا ، پلاك 756 ، طبقه چهارم
شماره تماس :
021-33346200
021-33318968
آدرس سایت آموزشگاه موسیقی هیوا :
آموزشگاه موسیقی آوای پارسی شمال تهران
( اقدسیه )
پاسداران شمالی، سه راه اقدسیه،
خیابان موحد دانش، بین پارک اول و دوم، جنب اتو صدری ، پلاک 95 ، طبقه سوم ، واحد 8
شماره تماس :
آدرس سایت : آموزشگاه موسیقی آوای پارسی
آموزش درام
آموزش کیبورد
آموزش پیانو
آموزش پرکاشن
آموزش ویولن سل
آموزش ویولن
آموزش گیتار
اولین ساز ساخته شده در جهان چیست
ساز تنبک بنا به مستندات زیر دارای قدمتی همپای تمدنهای کهن ایران است.
لازم به ذکر است که بر اساس متون مانده برجا، وجود این ساز به عنوان یک عنصر موسیقایی در تمدن عیلام تثبیت شده است.
درکتاب هزار سال وزن در موسیقی ایرانی; تالیف رضا ترشیزی ،
به خسرو پسر قباد و غلام مربوط به زمان ساسانیان اشاره می شود که در آن نام ساز دمبک آمده است.
در همان مقاله عنوان میگردد که در تمدن عیلام سازی شبیه به تنبک را مینواختند.
با اینحال می توان گمانه زنیهایی را در مورد حضور این ساز در لایه های قدیمتر زمان انجام داد.
درکتاب موسیقی بین النهرین; اثر فرانسیس و گالپین، می خوانیم که در منطقه بین النهرین (سومر) و همچنین در آسیای مرکزی و در حدود
هزاره های اول و دوم قبل از میلاد، طبلی ساغری شکل و برنزی جنس به نام لی لیس وجود داشته که نوع کوچک و قابل حمل آن را لی لی سو می نامیدند.
لی لی سو شبیه داربوکه عربی بوده که درنقاشیهای متعلق به شهر تبس مصر و در عصر سلسله ۱۸ فراعنه و حدود پیش از میلادی مشاهده شده
درحالیکه بر روی زانو و زیر دست چپ مردی نوازنده قرار گرفته و با دو دست نواخته می شد.
لیلیسو از جنس چوب و گل بوده و نمونه ای از آن در موزه بریتانیا نگهداری می شود.
در تصویر روی یک لوحه بابلی تصویر لیلیس مشاهده می گردد.
حال، با توجه به مهاجرت اقوام سومری به بین النهرین در هزاره ۴ پیش از میلاد که طی مهاجرت احتمالی از هند یا آسیای مرکزی صورت گرفته
و بعدها با تمدنهای اطراف خود مانند عیلام ارتباط فرهنگی و تجاری داشته اند
آیا نمی توان ریشه ساز تنبک را در بین النهرین یا اقوام مهاجر آنجا جستجو کرد
موسیقی
چنین مراودات موسیقایی را می توان بین فرهنگ موسیقایی پیشرفته یونان (مکتب فیثاغورث) و تمدن بین النهرین مشاهده نمود،
بگونه ای که اساس تئوری فواصل فیثاغورث ملهم از دانش بین النهرین می باشد.
تاریخچه طبلهای ساغری در اروپا طبلهای ساغری شکل را به غیر از خاور میانه، می توان در نقاط دیگردنیا مشاهده نمود.
خانم Lynda Aiano ضمن بررسی
صوتی طبلهای ساغری یافت شده در اروپا موارد زیر را بر شمرده است:
حدود ۴۰۰ طبل ساغری گلی مربوط به تمدن نوسنگی و عصر برنز (۵۰۰۰ تا ۴۰۰۰ سال پیش) در اروپای مرکزی یافت شده اند.
( در گستره ای بین دانمارک جنوبی-آلمان و جمهوری چک )
در ناحیه آلتایی روسیه در ۵۰۰ قبل از میلاد نیز طبلهای ساغری یافت شده اند.
با توجه به همزمانی تمدن سومر و تمدن نوسنگی که به دنبال آن شاهد تمدن مس و برنز در ۴۵۰۰-۴۰۰۰ سال قبل هستیم،پ
می در تصویر طبل ساغری برنزی مربوط به ۲۸۰۰ سال قبل از میلاد مسیح یافت شده در جمهوری چک مشاهده می گردد.
توان یک ارتباط منطقی بین آسیا و اروپا تصور نمود.
شکل متعلق به طبل ساغری از جنس گل پخته تزئین شده، یافت شده درآلمان و متعلق به دوره نوسنگی بالایی (حدود ۲۵۰۰ سال پیش)می باشد.
به این ترتیب طبلهای ساغری(که ساز تنبک نیز گونه ای از آن است) گسترش جغرافیایی وسیعی را در اعصار و قرون مختلف نشان می دهند.
آموزش ساز تنبک
امروزه می توان گونه هایی دیگر را در آفریقا، شبه قاره هند و آسیای جنوب شرقی مشاهده نمود.
نشست پژوهشی نی کلید دار و تنبک کوکی در تاریخ سوم دی ماه، در کنسرواتوار تهران برگزار شد. در این برنامه دکتر حسین
عمومی نوازنده نی و استاد دانشگاه ارواین آمریکا، درباره ساخت و نحوه نوازندگی این سازها به سخنرانی پرداخت.
در ادامه این ۲ برنامه شاهین مهاجری محقق و نوازنده تنبک به سخنرانی درباره تاریخچه و فیزیک ساز تنبک
و بعضی از سازهای کوبه ای جهان پرداخت که در این نوشته قسمت دوم متن این سخنرانی را می خوانید.
صدا شناسی ساز تنبک صدای ساز تنبک نشان دهنده ویژگیهای آکوستیکی یک پوست مرتعش کشیده شده بر کاسه تشدید
و یک رزوناتور هلمهولتزی است.
قبل از هر چیز به ارتعاش پوسته مرتعش می پردازیم.
ارتعاش یک پوسته مرتعش/بررسی صوتی تیمپانی اجسام را از نقطه نظر ارتعاشی می توان یک بعدی مانند سیم تار ،
دوبعدی مانند پوست ساز تنبک و سه بعدی مانند یک قطعه چوب یا بدنه ساز تنبک فرض نمود.
ارتعاش یک سیم مرتعش در حالت ایده آل خود ، ارتعاشی هارمونیک است.
درارتعاش سیم ، اشکال یا مودهای مختلف ارنعاشی مشاهده می شوند.
اگر اولین شکل ارتعاشی را که دارای یک فرکانس مانند است صدای پایه یا هارمونیک اول بنامیم ، بقیه هارمونیکها دارای رابطه زیرند :
در واقع هارمونیکها مضرب عدد صحیح فرکانس پایه یا هارمونیک اولند.
شکل مقابل نشان دهنده ارتباط هامونیکها با هم و ترکیب آنها در جهت ایجاد شکل نهایی موج ارتعاشی است.
درهارمونیکهای یک سیم مرتعش می توان نقاط حداکثر ارتعاش(شکم) و حداقل ارتعاش(گره) را مشاهده نمود.
آموزشگاه موسیقی ساز تنبک
شکل موج نهایی ساختاری پریودیک و تکرار شونده دارد.
ولی آنچه که در عمل مشاهده میشود اندکی با ریاضی تفاوت دارد.
صدای یک ساز همواره از هارمونیک بودن محض گریزان است و نوعی ناهماهنگی در بین هارمونیکها مشاهده می شود
که به آن Inharmonicity گویند.
تصویر زیر مربوط به طیف سه بعدی تجزیه صدای تار با نت La=۲۲۰ هرتز است .
دراین طیف مشاهده می شود که همه هارمونیکها به یک شکل در ساختار صدا نقش ندارند و به دلیل تغییر در میزان انرژی آنها در گذر زمان،
اختلاف در طنین وجنس صدای سازها و همچنین اختلاف رنگ صدای تکنیکهای اجرایی یک ساز به وجود می آید.
اما ارتعاش پوسته مرتعش قانونمندی دیگری را نشان می دهد:
۱) اصوات فرعی هارمونیک نمی باشند.
همچنانکه در شکل مقابل مشاهده می شود بین فرکانس پایه و سایر اصوات فرعی
۲) با توجه به وجود دو نوع گره در اشکال ارتعاشی یک پوسته مرتعش (قطری ، دایره ای) ،
این اشکال ارتعاشی را به شکل به عنوان مثال شکل ارتعاشی (۰,۱) که همان صدای پایه است دارای یک گره دایره ای
در محل اتصال پوست می باشد و کل منطقه رابطهای از جنس عدد صحیح برقرار نمی باشد.
آموزشگاه موسیقی تهران
۳) اشکال ارتعاشی یک پوست طبیعی که بر یک طبل کشیده شده است، به دلیل یکسان نبودن کشش و ناهمگن بودن پوست
با ارتعاش ایده ال متفاوت است ولی از اصول کلی ارتعاش پوستها پیروی می کنند.
۴) در تیمپانی، به عنوان یک ساز پوستی کوک پذیر، ارتعاش هوای محفظه داخلی ساختار ارتعاشی پوست را تغییر داده
و به سمت هارمونیک بودن پیش می برد.
این کار با جابجایی اصوات فرعی در ساختار طیف صورت می پذیرد.
۳- در تیمپانی اشکال ارتعاشی (۰,n) مانند (۰,۱) تنها در صدای ضربه نقش داشته و محو می شوند
و اشکال ارتعاشی (m,۱) مانند (۱,۱) به عنوان عناصرصوتی طیف مطرح شده و در کوک صدا نقش دارند.
اولین ساز ساخته شده در جهان چیست
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی سه راه اقدسیه و اندرزگو منطقه یک 1 – آموزشگاه موسیقی در شمال تهران – آموزشگاه موسیقی ناردونه خیابان سه راه اقدسیه – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی اندزگو – استاد آواز علی زند وکیلی – آموزش فلوت – آموزش نی هفت – ثبت نام کلاس موسیقی – آموزش قانون – آموزش تنبور – تمرین موسیقی آموزش قیچک آموزش ساکسیفون – آموزش گیتار الکتریک – آموزش درامز – آموزش کمانچه – آموزش چنگ – اولین ساز ساخته شده در جهان چیست –آموزش نی آموزش عود
نت های بیگانه با آکورد – آموزشگاه موسیقی
نت های بیگانه با آکورد در موسیقی اهمیت بسزایی دارند ولی در برنامه های درسی توجه اندکی به آن ها می شود، شاید در نهایت برای هر یک از این نت ها همراه با یک مثالی یک خط توضیح داده شود نت های بیگانه با آکورد – آموزشگاه موسیقی.
موسیقی چگونه کار میکند؟ آموزشگاه موسیقی
مقالات مفید موسیقی
با توجه به استفاده نبوغ آمیز و گسترده استادان از نت های بیگانه با آکورد و نتهای زینت، نخست اشاره مختصری به آن ها می شود، بدونآنکه به (خطاها)و(اجازه ها) پرداخته شود.
دانشجویان و هنرجویان می توانند برای مطالعه مفصل شیوه های به کارگیری نت های زینت به رساله هارمونی تئودور دوبوا مراجعه کنند.
هیچ کتاب دیگری به این گستردگی این نت ها را برسی نکرده و درباره آن ها تمرین نداده است، و نیز درباره (اجازه ها) می توان به کتاب تاریخ تحول هارمونی نوشته شارل کوکلن مراجعه کرد.
نوازندگی گیتار نکات مهم
نت تاخیر
نت تاخییر نتی است که روی ضرب قوی یا قسمت قوی ضرب قرار می گیرد و زمانی که آکورد تغییر می کند در جای خود باقی می ماند و بعد با حرکت پیوسته به پایین یا بالا ( در حرکت بالا رونده فاصله باید نیم پرده باشد )حل می شود.
نت های بیگانه با آکورد – آموزشگاه موسیقی
این قواعد برای نت تاخیر باید رعایت شوند:
1- تهیه نت تاخیر نباید کوتاه تر از خود تاخی باشد.
2- تاخیر روی ضرب قوی یا قسمت قوی ضرب باشد.
3- تاخیر با یکی از نت های آکورد باید فاصله نامطبوع بسازد.
4- حل تاخیر نباید از قل شنیده شود.
آموزشگاه موسیقی هیوا – شرق تهران
( پیروزی )
خيابان پيروزى ، سه راه سليمانيه، روبروى پمپ بنزين،
ساختمان پويا ، پلاك 756 ، طبقه چهارم
شماره تماس :
021-33346200
021-33318968
آدرس سایت آموزشگاه موسیقی هیوا :
آموزشگاه موسیقی آوای پارسی شمال تهران
( اقدسیه )
پاسداران شمالی، سه راه اقدسیه، خیابان موحد دانش، بین پارک اول و دوم، جنب اتو صدری ، پلاک 95 ، طبقه سوم ، واحد 8
شماره تماس :
021-26138351
آدرس سایت : آموزشگاه موسیقی آوای پارسی
لاکچری ترین پیانو جهان
پیانو کریستالی لاکچری ترین پیانو جهان خیره کننده گلدفینچ با همکاری “لورن بیکر”، هنرمند انگلیسی، طراحی شده و روند ساخت آن شش ماه زمان برده است.
شرکت انگلیسی گلدفینچ به واسطه ساخت پیانوهایی با کیفیت بالا مشهور است و اخیرا از شاهکار جدید خود رونمایی کرده است.
پیانو جدید این شرکت با بیش از نیم میلیون کریستال سواروسکی پوشیده شده است.
این محصول به سفارش یک شیخ قطری که قصد دارد مالکیت لوکس‌ترین پیانو جهان را در اختیار داشته باشد، شکل گرفته است.
آموزشگاه موسیقی در پاسداران
پیانو کریستالی خیره کننده گلدفینچ با همکاری “لورن بیکر”، هنرمند انگلیسی، طراحی شده و روند ساخت آن شش ماه زمان برده است.
هر کریستال این پیانو به صورت دستی و با دقت تمام روی آن قرار گرفته است.
با ترکیب سنت و هنر معاصر انگلیس و توجه ویژه به جنبه لوکس بودن، این پیانو دارای فناوری پیشرفته برای تولید صدایی فوق العاده است.
لوگو Steinway and Sons به همراه نشان گلدفینچ در بالای کلیدهای این پیانو سفارشی که از سیستم نواختن خودکار نیز بهره می برد، قابل مشاهده هستند.
پیانو کریستالی برچسب قیمت 420 هزار پوندی (حدود 627 هزار دلار) را یدک می کشد.
بدون تردید، این پیانو شگفت انگیز حتی در اشرافی‌ترین خانه ها نیز می تواند توجهات را به سوی خود جلب کند
آموزشگاه موسیقی – بهترین آموزشگاه موسیقی – آموزشگاه موسیقی سه راه اقدسیه و اندرزگو منطقه یک 1 – آموزشگاه موسیقی در شمال تهران – آموزشگاه موسیقی ناردونه خیابان سه راه اقدسیه – آموزش موسیقی کودک – آموزش موسیقی برای کودکان – کلاس موسیقی – آموزش گیتار – آموزش پیانو – آموزش ویولن – آموزش سه تار – آموزش سنتور – آموزش آواز – آموزش آواز سنتی – آموزش آواز ایرانی – آموزش سلفژ – آموزش صدا سازی – آموزش وزن خوانی – آموزش کاخن – آموزش تنبک – آموزش عود – آموزش کمانچه – آموزش تار – آموزش نی – آموزش درام – آموزش پرکاشن – آموزشگاه موسیقی اندزگو – استاد آواز علی زند وکیلی – آموزش فلوت – آموزش نی هفت – ثبت نام کلاس موسیقی – آموزش قانون – آموزش تنبور – تمرین موسیقی آموزش قیچک آموزش ساکسیفون – آموزش گیتار الکتریک – آموزش درامز – آموزش کمانچه – آموزش چنگ – –آموزش نی آموزش عود
با حضور علی زند وکیلی
